作者 |「洁园」

首图 |「姑苏恋旅人」

封图 |「姑苏恋旅人」

在多数人的印象里，以苏州园林为代表的江南文人园林，必须是“粉墙黛瓦”方显雅致。抛开阻隔视野、分割空间这些实用功能不谈，园林中的墙本身也自成一道风景。

虎丘云墙光影斑驳 @姑苏恋旅人

拙政园粉墙黛瓦 @姑苏恋旅人

江南园林，朴野是尚，雕梁画栋，反成俗套。即以“墙”而论，今之园林多粉墙，光影投射即成天然图画。在岁月晕染下，斑驳粉墙浮起一层淡淡的青灰，像是被岁月轻轻呵了一口气。雨水流过，留下蜿蜒的印子，像旧时文人案头的墨痕，看似漫不经心，却又暗合章法。墙角生了苔，绿得沉静，偶尔有一两枝藤蔓攀上来，影子投在墙上，风一过，便摇曳成水墨的笔意。粉壁多嵌漏窗，曰“漏明”，形制变化无穷，既可漏景于人，使空间延展不尽，又得通风、透光之利。

留园苔痕雨迹 @姑苏恋旅人

留园漏明墙 @姑苏恋旅人

晚明造园家计成重视墙体本身在园林中的装饰作用：“凡园之围墙，多于版筑，或于石砌，或编篱棘。夫编篱斯胜花屏，似多野致，深得山林趣味。如内花端、水次、夹径、环山之垣，或宜石宜砖，宜漏宜磨，各有所制。从雅遵时，令人欣赏，园林之佳境也。（《园冶》卷三）”在追求“野致”的审美主导下，乱石墙、篱墙、花屏在明清江南园林中独领风骚，形成了与粉墙截然不同的美学表达。

△清 王学浩 寒碧庄图 局部

“是乱石皆可砌，惟黄石者佳。大小相间，宜杂假山之间。（《园冶》卷三）”。园林墙垣有以乱石叠成而不施灰浆者，曰“乱石墙”，亦称“虎皮墙”，本是山野农家的粗陋形制，却被造园家借鉴而登大雅之堂。崇尚精巧雅致的人或许嫌它粗鄙不堪，却不知这歪扭的线条里，藏着最生动的文法。当工整的粉墙在岁月里剥落，唯有这乱石堆，越老越有味道。乱石墙常见于郊野、山地园林，灵岩山乾隆行宫旧址、天平山庄尚留遗存。宋人最懂残缺的美学，他们用玛瑙入釉，却容忍开片在釉下蔓延；就像匠人垒墙时，故意留出那些缝隙。如今我们总在博物馆里，对着展柜惊叹"雨过天青"。殊不知真正的秘色瓷，正在山野的乱石墙上，与风雨互相养润。

△明 张宏 止园图册

△灵岩山行宫遗址旧影

△晚清乡野乱石墙

编篱为墙，是造园家对“野致”的另一种诠释。和乱石墙一样，篱墙也脱胎于乡野农家，最能勾起文人士大夫们的隐逸之思，从明清直到近现代，在园林中始终占据着一席之地。好事者以竹编屏，植蔷薇、木香诸藤花攀附其上，这便是古典园林中的又一神来之笔——“花屏”，流行于明及清早。其制不为计成所取，以其不耐久，维护繁琐故也。结花为屏，作用有三：一为分隔空间，导游人以曲折；二可当漏明之用；三为立体花境，足资观赏。艺圃入门之蔷薇径，实由“蔷薇屏”演化而来，只不过如今粉墙替代了竹屏。

△明 宋懋晋 寄畅园图册 蔷薇幕

△园林粉墙和篱墙的并用（约60至70年代）

艺圃蔷薇 @莫修-文

在古代文人造园的经典范例中，粉墙、乱石墙与篱墙经常并用，在一座园林中构成不同的层次和变化。文徵明在《金阊名园图》中描绘的紫芝园，三种不同的墙垣交替出现。在钱榖的《求志园图》中，粉墙和花屏形成鲜明的对比。仇英的《园林清课图》对明代苏州园墙的丰富多变做了忠实的记录。

△明 文徵明 金阊名园图 局部

△明 钱榖 求志园图卷（局部）

△明 仇英 园林清课图轴

江南的墙，总被"粉墙黛瓦"四字说尽了。殊不知，那些竹篱荆扉才是园林最诚实的注解——它们不施粉黛，却道破了造园的本心。

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